宝叔笑容可掬，面容可亲，很会讲故事，他娓娓道来，让在座的人听的津津有味。

“咱们中国人的哲学思维和艺术追求。最讲究的就是‘自然’两个字，不管是吟诗作词，书法绘画，都追求天真自然的神韵，音乐也不例外。所以孟嘉的这个言论，是中国几千年来对音乐审美最正统的看法，声乐在中国的地位很特别，你们看，《诗经》，《楚辞》都是诗歌，全是可以唱的，唐诗宋词元曲，也都是给人唱的，到了明清两代，又有了昆曲和京剧以及其他地方戏，所以说，我们老祖宗很早以前就在研究声乐了，研究了几千年，很透彻了，那些流传上百年的戏曲，唱法和唱腔经过无数高人贤士的打磨雕琢，各有特色，各有绝活，对流行音乐的唱法很有借鉴意义。”

“宝叔，现在哪还有人去听京剧和粤剧啊。”施丽琳模仿京剧，依依呀呀的来了一嗓子，然后说道：“一个字拖半天，听的累死人，我们学声乐的时候，用的都是老外的教材，老师也让我们多听欧美的歌手唱片。”

“那你们老师就太偏颇了。”宝叔不认同，说道：“不管是中国还是美国，声乐说白了，就是拿身体当琴，拿声带当弦，研究怎么运用声音的艺术，两者本质上并没有什么区别，有区别的只是教学方式不同。”

“西方人是把一个一个的细节都研究一遍，总结出一套通用的规则，然后教给学生，这样做学起来容易，进步快，能速成，可是容易僵化，匠气浓重，咱们中国教徒弟，讲究师父领进门，修行在个人，只教最基本的东西，剩下的全靠自个琢磨，天赋好的，肯用心的，琢磨着琢磨着，就成了能开宗立派的大家，像余叔岩，马连良当初都学的是谭派，后来各自发展出了余派和马派，成就不比谭派差，而那些天赋差的，或者不用心的，就荒废了，连台子都上不了。”

“小方，还有小溪，你们这样有一定基础，天赋又好的人，应该多接触接触中国的传统戏剧，里面值得学的门道很多，不管是京剧还是粤剧，配乐都很单调，当年能够让观众如痴如狂，全靠一把好嗓子。”宝叔最后总结道：“唱，念，做，打，京剧四大基本功，唱是唱功，念是念白，做是表演，打是打斗，戏剧是一门舞台表演的艺术，唱和念还排在表演前面，可见其中必有可取之处。”

方晓心悦诚服，说道：“宝叔说的是，我有空就去听听。”

据说张国荣曾经专门去研究粤剧，然后琢磨出了以情代声，温柔烫贴的唱腔，很多人都说他一发声，就能让听众感触到歌曲中蕴含的情绪，很性感，“性感”可不是一个简单的词，它是一个人气质和魅力外放的终极产物，很多人，不管是男人还是女人，化妆，服饰，香水，首饰等等各种手段都用齐活了，也达不到性感的境界，而张国荣只靠声音就能让人觉得很性感……

要是能达到张国荣那样的境界，脑海里的那些粤语歌就如虎添翼了……

“以后再去听吧，你现在的主要任务是练基础技巧。”宝叔拿起筷子，开始吃东西，说道：“我看你昨天唱高音，比上周要轻松一些，有进步。”

“是，以前唱高音，大概要用9分力气，现在只用8分就可以了。”方晓笑着说道：“不过很多技巧我还很生疏，昨天唱歌的时候，一边唱一边想，很僵硬，动都不敢动，不能做到收放自如。”

“好好练，你要注意保养，不要再用以前那种使蛮力气的方式唱歌了。”宝叔正色提醒他，说道：“你看台湾的那个汤雅，五十多岁的人了，唱现场和二十多岁的时候区别不大，你再看松江的苏子誉，还不到40就毁了，唱出来的歌，在录音室里修了又修，还是没法见人。”

方晓连连点头。

“你的音色，音域，乐感都是拔尖的，不过技术不好，气息的控制，真假音的转换，是目前要加强练习的重点。”宝叔竖了竖筷子，用期许的语气说道：“你未来的成就，应该有这么高，不过现在你才在这里。”

方晓估计了一下高度，感觉如果宝叔期许值是100分的话，他现在才40分出头，按照前世梁欢大人的排行榜，他现在和张杰属于同一档次，正坐在实力唱将的分水岭上……